[소수] 영국박물관&내셔널갤러리

밀레니엄 브릿지를 만들었던 건축가인 노먼 포스터는 이 대영박물관의 내부도 새천년을 맞아 새롭게 단장하게 되었는데, 기존에는 바닥은 잔디밭, 천장은 없던 외부 중정이었던 곳을 실내 광장으로 탈바꿈하는 설계를 했다. 영국은 광장의 크기나 개수가 다른 유럽에 비하여 굉장히 작고 적었다. 그래서 영국사람들은 광장의 존재를 갈망하였고 노먼포스터가 그 목마름을 명쾌하게 해결해주었다. 천장의 2차 곡면을 이루는 3312장의 글라스는 스마트글라스로 여름에는 어두워져 그늘이 되어주고 겨울에는 밝아져서 내부의 온도를 올려주는 역할을 한다. 한편으로 천정에는 조명이 없어서 실외 광장처럼 자연광을 마음껏 누릴수 있는 공간이기도 하다.

문명들이 존재하는 환경, 지리나 기후적 특징도 있겠지만 ‘종교’를 알고 있어야지만 가장 그 문화를 잘 이해할수 있다. 유발 하라리라는 저명한 유대인 인류학자이자 '사피엔스'의 저자는 그의 책 안에서 인간종족은 사회적 동물이고 그룹을 지어 살아간다. 가장 작은 그룹은 가족, 그 다음은 마을, 그 다음은 나라, 그 다음은 언어, 마지막으로 제일 큰 그룹은 종교라고 얘기를 했다. 그래서 이집트관을 보시기에 앞서서 이집트 신화를 알고 있어야 한다. ‘누’라는 혼란과 혼돈 속에서 아문, 아툼, 라 라는 신들이 태어나는데 전부 하나의 신인 아문의 여러 버전이다. 단일 신일때는 아문, 창조를 상징할때는 원자의 어원인 아툼, 태양을 상징할때는 라가 되는 개념이다. 아툼을 중심으로 있는 9명의 신을 이집트의 아홉 주신이라고 부르고 올림푸스의 12신 처럼 인간과 가장 밀접한 신들을 이르는 말이다. 이들이 이끈 창조신화에서는 나름 과학적인 부분도 전개가 되는데, 대지의 신 게브와 천공의 신 누트는 남매지간이며 사랑하는 사이었다. 둘이 너무 사랑해서 찰싹 붙어있는다. 땅과 하늘이 붙어 있어서, 지표면과 우주가 닿아있어서 사람들이 살지 못하자 아툼이 그 둘 사이에 바람, 공기의 신 슈와 습기의 신 테프누트를 넣어 게브와 누트가 만나지 못하게 했다. 그래서 생겨난 틈 사이로 사람들이 살기 시작했고 그 모습이 표현된 벽화도 발견되었다 그리스관 순서 로제타스톤(구석에서 설명, 소지품조심, 카르투슈) 세크메트 아멘호테프 3세 스핑크스 수염 서누셋 가짜문 람세스2세 석관 청동고양이 스핑크스 퍼내시

세계 4대문명에는 이집트, 메소포타미아, 황하, 인더스 문명들이 있다. 그중에서도 여기서 잠시 만나게 될 메소포타미아 문명의 유물들이 있다.메소포타미아라는 단어는 ‘강과 강사이의 땅’이라는 뜻이고 유프라테스강과 티그리스강 사이에 있던 땅위에 있었던 모든 나라들을 합쳐서 부르는 말이다. 수메르, 아카드. 우르, 바빌로니아, 아시리아 등 수많은 나라들이 그 땅위에 존재했었으나 1층에서 만나볼 문명은 아시리아다. 성경에만 (성경에는 앗수르라고 표현됨) 나오는 전쟁을 많이하는 잔혹한 민족, 나라로 알고 있었다고 한다. 유물이 한개도 발견되지 않아서 존재를 몰랐었다. 하지만 아틀란티스처럼 마냥 상상속 문명인줄 알았는데, 150년 전 처음 아시리아의 유물들이 발견되어서 연구가 되었고 그제서야 실존했던 문명임을 알면서 총력을 기울이는데 연구속도가 굉장히 더뎠다. 이유는 유적지와 유물들이 모래언덕 밑에서 발견이 되었는데, 그 높이가 200~300m, 런던아이의 두배 세배되는 높이의 모래언덕 밑 이었기 때문에다. 그마저도 is가 왕궁터와 아시리아의 유물들을 최대로 보관했던 이라크의 모술 박물관을 폭탄테러를 자행해서 전부 소실되었다. 여기 대영박물관에 있는 유물들은 140여년전 영국사람들이 연구를 하러 갔다가 가지고 온 것들인데 전세계에서 거의 유일한 것들로 되버렸다. 여기 벽에 놓이게 된 것들은 성벽의 일부분들인데, 미술에서는 이러한 반입체 조각을 ‘부조’라고 한다. 이 부조들을 보게되면 어떤 사람이 목을 자르려고하고, 결국 목을 자르고, 나무에 머리를 걸어두는걸 묘사한 부분을 보게 된다. 이런 잔인했던 민족 이런 무자비한 나라가 있었는데 이집트관 이후에 본격적으로 보겠다. 아이리아관 순서 오벨리스크 라마수 발라왓 게이트 띠형태 전쟁 부조 알현실 벽 사자사냥축제 라키쉬 부조화 라마수 동상(그리스관으로 나가는길에 보이는)

피터 랠리라는 바로크 시대의 화가가 소유했을때 이런이름으로 처음 불리게 되었고 다른 비슷한 모습으로 만들어진 동상들과 비교하기위해서 붙여졌던 이름이 지금까지도 불리게 되었습니다. 사실은 원래 루벤스라는 화가가 그때 당시의 왕이었던 찰스1세에게 선물로 주려고 가져왔는데 찰스1세는 나중에 올리버 크롬웰의 청교도혁명, 시민혁명으로 교수형에 처해지고 그의 재산들을 나눠지게 되는데 루벤스의 그림들은 내셔널 갤러리에, 이 조각은 랠리한테 가게되었습니다. 지금은 영국 왕실의 소유로 가지고 있고 이곳에 대여를 해줬기영국박물관에서 볼수가 있게 되었다. 이 여신은 그리스인들에게는 아프로디테 , 로마사람들에게는 비너스로 불리게 되고. 그리스 헬레니즘 문화과 꽃피었을때 남자들은 누드의 모습, 여자는 옷을 입고있는 모습이 보이게 된다. 그떄 당시에는 그리스의 조각들을 로마사람들이 모방을 굉장히 많이 했었는데 그걸 어떻게 확인을 하게 되냐면 우리가 알고있는 아프로디테의 모습은 자신의 아름다움과 육감적인 몸매에 취해 누워있거나 당당하게 서있는 모습인데 지금 이모습은 목욕을 하다가 누군가 들어와 자신의 몸을 창피해하며 숨기고 있다. 그래서 수줍은 비너스라는 이름도 있습니다.

네레이드 제전, 또는 크산토스 신전이라 불리는 곳입니다. 신전처럼 보이지만 사실은 무덤입니다. 한국의 신당과 유사한 개념이 제전이라고 볼 수 있습니다. 크산토스 왕 아르비너스 왕을 위해 지어진 무덤입니다. 기원전 390년 산토스지방의 아르비너스 왕은 니케신전 보고 감동해서 죽었을때 자기 것도 멋있게 해달라 지시, 토니스타크 집처럼 해안 절벽에 만들어진 제전입니다. 크산토스라는 지역에서 발견된 무덤 중에 가장 크고 정교한 무덤을 알려져 있습니다. 그런데 크산토스에서 별견됐다고 하는데, 이 크산토스는 그리스 바로 옆에 있는 터키 남서부에 있는 곳입니다. 이 크산토스라는 지역은 2000년 전에는 리키아라는 동맹 연합체의 수도였습니다. 페르시아가 이 땅을 침략했을때, 요새에서 가족들과 함께 최후의 한명이 전사할때까지 싸웠다고 합니다. 페르시아 이후에 알렉산더 왕이 이끌었던 마케도니아, 그다음 로마제국의 지배를 거치면서 그리스 로마 문화에 자연스럽게 합류하게 됩니다.

고대그리스는 도시국가 형식으로 존재했었고 가장 유명한 국가들이 아테네, 스파르타, 트로이 등도 있었습니다. 그 중에서도 아테네를 중심으로 여러 도시국가들이 연합한 델로스 동맹과 페르시아와 1차, 2차에 걸쳐 전쟁을 하게 되었는데 기원전 490년 경에는 마라톤 전투가 있었습니다. 지금 올림픽 경기의 마라톤의 어원이 여기서 나오는 건데 우리가 흔히 알고 있는 승전보를 알리려 42.195km를 뛰어서 알리고 죽었다 가 아니라 마라톤 평원의 가운데에 진을 치고 있는 페르시아군을 둘러싸고 포위해서 싸우는 전술을 하려고 마라톤평원에서 냅다 뛰어서 그 이름이 붙게 되었습니다. 결국 마라톤 평원에서 델로스 동맹이 페르시아군의 침공을 무찌르고 승리하고 아테네가 델로스 동맹의 중심지가된 후, 페리클레스가 건설 계획을 세워 5세기 후반까지 이어서 아크로 폴리스를 만들었습니다. 오늘날 아크로폴리스에서 보이는 가장 유명한 건축물인 파르테논 신전, 프로필라이아, 에렉테이온, 아테나 니케 신전은 이 시기에 세워진 것입니다. 파르테논 신전의 건축은 조각가 페리클레스의 친구인 페이디아스가 총 감독을 맡았으며, 조각 장식도 그가 맡았습니다. 파르테논 신전은 아테나 파르테노스(파르테니아)를 위해 만들어진 신전입니다. 파르테노스는 처녀를 의미하는데 이 호칭은 두 여신한테만 붙었습니다. 사냥의 여신 아르테미스와 전쟁과 지혜의 여신 아테나한테만 뒤에 파르테노스 라고 붙였고 그게 어원이 되어 파르테논 신전이 되었습니다. 신전이라고 불리지만 델로스 동맹의 금고로도 쓰였던게 파르테논 신전입니다. 우리가 아는 파르테논 신전은 이렇게 하얀색을 띄고 있는데 사실은 이쪽 벽에서 볼 수 있는것처럼 색이 원래 칠해져 있었고, 무늬를 그대로 복원하면 옆에있는 것처럼 화려하게 되어 있었던것이 만들어졌을때의 파르테논 신전입니다. 여기 있는 모델의 끝부분, 대략 10cm정도가 지금 저 안쪽에 있는 기둥을포함해 저정도의 높이라고 볼수 있습니다. 굉장히 거대했음을 알려주려고 기둥부분만 진짜고 그 위에는 전부 임의로 만들어 놓았습니다.

높은 사람들은 혼자 가는 거 싫어해서 부여에서는 순장, 진시황은 병마용들을 만들었었죠. 이집트에서는 사람대신에 저승에서 일꾼으로 부리기위해 부장품으로 넣어줬던 인형입니다. 샤브티는 고대 이집트 어로 대답을 하는자라는 뜻을 가지고 있습니다. 이집트 사람들은 현세의 삶이 죽어도 그대로 지속된다고 믿었기 때문에 죽어서 농사같은 고단한일을 대신하게 해줄 일꾼도 함께 넣어 줍니다. 샤브티는 무덤에서 대채적으로 401개정도 발견이 된다고 하는데 1년을 기준으로 하루에 한명씩 일을 시켜야 하니까 365명과 36개의 샤브티가 추가되는데 그때 당시의 이집트 사회체계를 알수가 있는데 시종 10명당 1명의 시종 감독자를 붙이던 시스템이 있엇고 그것대로 사후세계에도 똑같이 적용시켜 36개를 추가해서 401개라고 합니다. 샤브티를 또 자세하게 보면 어떠한 글이 적혀져 있는걸 보게 되는데 보통 주인의 이름과 직책을 적어주는 경우가 있고 이 샤브티는 농사 이 샤브티는 건축 이런식으로 일을 시키기위한 주문을 적어주는 경우도 있다고 합니다.

사자의 서는 사후세계에서 길을 안내해주는 주술적 기능을 하는 부장품입니다. 파피루스나 가죽으로 만들어졌는데, 보통은 피라와 함께 묻여있거나, 관이나 옷에 직접 새기는 경우도 있었습니다. 모든 이집트인들이 갖고 있었던 것은 아니고 왕이나 고위 관료들의 무덤에서만 발견되었습니다. 죽은 이가 사후세계에서 겪을 신들의 심판을 무사히 통과할 수 있는 방법이 적혀 있다고 하는데 내용을 함께 보겠습니다. 흰옷을 입은 두손을 들고 있는 사람이 후네퍼라는 서기관이고, 죽은 이의 영혼입니다. 그 앞에는 신들이 14명의 배심원으로 앉아 있습니다, 각자 손에 앙크라는 영원한 생명의 상징인 이집트 십자가를 들고 있습니다.

클레오파트라 이름이 적혀있는 미라를 보시게 되는데 우리가 알고있는 클레오파트라는 로마의 카이사르 황제와의 스캔들과 코가 1cm 만 낮아도 세상이 달라졌을정도로 아름다움의 미로 유명한 여왕이였죠. 하지만 초상화를 보게되면 그정도의 미처럼은 안보입니다. 하지만 그 클레오파트라가 아닙니다. 독사에 물려죽었던 그 클레오파트라 와는 다른 사람입니다. 우리가 알고있는 클레오파트라는 정확히 말하면 클레오파트라 7세 였고 당시 프톨레마이소 왕조에서는 클레오파트라는 이름이 왕족에서 흔하게 쓰이던 이름이였고 이 이름을 쓰기 시작하게 된게 그리스에서 넘어오게 되었는데 심지어 알렉산더 대왕이 배다른 여동생도 이름이 클레오파트라 였습니다

5500년전에 실제로 만들어졌던 미라인데요. 그때 당시 고대 이집트 사람들은 시신에 아무런 방부제 처리를 하지않고 저런 사막에 돌무덤에 묻어버렸기 때문에 시체의 원형이 보존이 잘안되어 시체가 잘썩었기때문에 굉장히 고민이 많았던 시기였다. 하지만 이 미라를 보시게되면 머리카락, 손톱,발톱 굉장히 보존이 잘되어있고 , 이렇게 보존이 잘되어있는 미라를 보고나서부터 여러 차례의 시행착오를 겪은뒤 우리가 알고있는 미라 제사형식을 연구하게해준 미라의 시조로 평가를 받고 있다. 미라 제사 형식을 이용안했는지는 컴퓨터 스캔을 통해 장기와 뇌가 다남겨져있다고 한다. 나이도 확인을 할수가 있는데 성장판이 끊겨있는걸 통해 18~21 살에 젊은 사나이가 이곳에 묻혀있다 , 죽음의 이유는 옆구리에 칼로 찔려죽은걸 통해서 전쟁중에 죽었던걸 확인을 된다. 여기서 궁금할수있는건 미라의 제사형식을 이용안헀는데 어떻게 이렇게 보존이 잘되어있냐면 나일강 근처에있는 사막이였기때문에 소금기가 가득찼고 뜨거운 사막에서 수분이 다 없어지고 자연 방부제 처리가 됬기때문에 굉장히 보존이 잘되어있다.

한국 관은 대영박물관에서가장 쾌적하고 시원한 전시실로도 알려져있는데요. 중국과 일본 유물들은 다 약탈해온것들이지만 한국관은 다 기증 대여를 받은거라고 합나다. 한빛문화 재단을 만드신 한광호라는 교수님이 우리나라문화의 우수성을 알리기 위해 100만 파운드 지금으로 보면 16억원을 기부하고 한국 교류재단에서 200만달러를 기부하고나서부터 공식적으로 2000년 1월에 한국관이 대영박물관에서 개장 했습니다. 1999년에 엘리자베스 2 세 여왕이 방한 했을때 한국인 최초로 영국 명예시민훈장을 받은 사람이라고 합니다. 1965년에 한광호 교수님이 대영박물관에 왔을떄 구석에 도자기 몇점만있고 한국관이라 했으니 마음이너무나 아파 한국관을 만들기로 결심을 했다고 합니다. 1998년은 우리나라가 IMF가 있었기 때문에 2000년에 개장한 한국간이 더욱 의미있게 느껴지네요. 현재는 삼성문화재단의 후원으로 운영이되고 있다고 합니다.

삶과죽음의 관에서는 대양 근처의 문화권들이 전시되어있는데 그중에서도 가장 눈에 띄는게 바로 이 모아이 석상입니다. 모아이 석상에 대해서는 많은 추측과 가설들이 있는데 가장 최근에 이 모아이석상에 대해서 연구한 인류학자의 주장이자 정설은 ‘모아이석상을 연구하면 연구할수록 증오스러워진다’ 라고 얘기했습니다. 모아이석상은 1722년 4월 5일 부활절날 네델란드 사람들이 발견하여 이름붙은 이스터 섬에 있습니다. 이 이스터섬은 태평양 한가운데에 있는 섬으로 가장 가까운 육지인 칠레 로부터는 3700km 정도 떨어져있고 뉴질랜드나 호주로부터는 8000km가까이 떨어져 있다. 이런 고립된 섬에 나무가 보이지 않는 굉장히 척박한 환경에 분화구가 세개있는 섬으로 크기는 서울면적의 1/4정도였는데 섬 전체에 이 특이한 석상들은 작게는 2~3m부터 10m에 이르는 크기까지 1000개 가까이 세워져 있었습니다. 도대체 누가 언제 왜 무엇을위해 어떻게 만들었는지에 대한 논란은 끊임없이 있엇습니다.