오랑주리미술관 한눈에 보기[뮤즈파리]

신전의 기도실을 연상케 하는 수련연작 전시실은 명상의 공간입니다. 지쳐 빠지고 고통스러운 사람한테 위안을 주는 새로운 차원의 벽화로 "모든 것은 끝이 없다." 연못의 경계가 허물어져 어디가 가장자리고 어디가 가운데인지 알아볼 수 없다. 흩뿌려진 연꽃들은 사라졌나 하면 다시 나타난다. 연못의 수면은 고인물 같지만 그래도 잔 물결이 인다. 시시각각 변하는 자연을 화폭에 옮기려고 애쓴 작가한테 경의를 표한다. 끊임없이 변해서 포착하기 힘든 수반 위에 뜬 수련, 위아래, 오른쪽 왼쪽, 하늘과 물이 끝이 없이 변주된다. 때로 연못 위로 구름이 지나가고 바람이 불고 꽃잎이 열매가 떨어진다. 해가 들어갔다 다시 나온다. 이렇게 흘러가는 시간을 어떻게 정지화면으로 포착할 것인가? 여덟 폭의 수련 연작을 감상하는데 제목이 뭐 따로 필요하겠는가? 아침, 그림자, 저녁... 수양버들이 경계를 지우는 듯하지만 그게 아니다. 하나의 액센트만 찍을 뿐이다.

추상 단계에 이른 모네의 최고의 걸작 수련 연작 여덟 점을 보고 나서 미술계의 성공신화의 대표적 인물인 폴 기욤 컬렉션을 감상해봅니다. 오랑주리 미술관에서는 작품도 작품이지만 컬렉셔너에 대한 관심을 가지도록 폴 기욤을 부각시켜 소개드립니다. 자동차 정비 기술자에서 일약 문화계의 거물로 가파르게 신분 상승한 폴 기욤은 그림 구매과 판매로 거부가 된 장사꾼은 아니다. 음악과 미술, 그리고 문학을 접목한 모임을 개최하고 국가가 하지 않는 인상주의에서 20세기 초반에 이르는 사설 미술관 건립을 꿈꾸던 야심 찬 인물이다. 물론 폴 기욤 자신이 혜안을 가진 뛰어난 인물이지만 아방가르드 미술의 옹호자 시인 기욤 아폴리네르와 앙리 미쇼라는 멘토가 없었다면 폴 기욤의 신화는 생기지 않았을 터이다. 본격적인 작품 감상에 앞서 폴 기욤과 그의 부인 도메니카의 삶에 얽힌 부분을 먼저 살펴봅니다. 폴 기욤의 거처 겸 전시실이기도 한 그의 주소를 따라 가보고 폴 기욤 컬렉션에서 도메니카가 팔아치운 전위적인 작품이 어떤 것이었나도 알아봅니다. 폴 기욤의 전속 화가이며 가장 많은 소장품(28점)의 주인공 앙드레 드랭이 그린 폴 기욤과 그의 부인 도메니카의 초상을 소개하면서 감상이 시작됩니다.

그 다음은 도메니카가 사들인 르누아르, 세잔의 작품을 시작으로 폴 기욤 컬렉션이던 모딜리아니, 마티스, 피카소, 마리 로랑생, 드랭, 두아니에 루소, 모리스 우트리오, 샤임 슈틴으로 이어집니다. 오랑주리 미술관에서는 대중적으로 널리 알려지지 않은 마리 로랑생, 두아니에 루소 그리고 특히 모리스 우트리요와 샤임 슈틴을 새로 발견하는 기쁨이 있습니다.